Jan Sharkey Thomas, Ganges,
Britisch Kolumbien, Kanada, Juni 1990
"Als ich das erste Mal eine Zeichnung von
Fritz Hug sah, wusste ich, dass ich etwas Besonderes vor Augen hatte. Es
war ein Löwe, und es waren alle Löwen und das ganze Wesen dieses
einen Löwen. Es war der Löwe eines Löwen.
Jeder Künstler, der Lebendiges malt,
hat vielleicht das eine oder andere Mal eine göttliche Hand an der
Arbeit gespürt. Eine Skizze, die sich irgendwie selber zu malen scheint
und wie durch Zauberei mehr Wahrheit aufnimmt, als der Künstler bewusst
sehen kann. Ich denke am ehesten geschieht dies, wenn wir in grosser Eile
sind, bevor das Motiv sich bewegt oder ganz verschwindet. Es bleibt nicht
genug Zeit, den Verstand zu nutzen; die Hand führt einfach aus, während
das Auge ausharrt. Ist der Moment vorüber - siehe da - formen die
Linien und Kleckse etwas, von dem wir nicht sicher wissen, wie es zustande
kam.
Für mich enthält die Arbeit von
Fritz Hug diese Zauberkraft. Ob es ein Löwe ist oder eine Heuschrecke,
Maus, Krähe oder Orang Utan, das Werk hat die seltsame Eigenschaft
von etwas, das ihm geschehen ist, eher als dass er es geschaffen hat. Um
dies immer wieder zu erreichen, muss er - so denke ich - die Dinge anders
erfahren haben als wir anderen, die uns für unsere Bilder abmühen
und wie Menschen denken. Ich glaube nicht, dass Hug ein Tier empfand, so
wie ein Mensch ein anderes Wesen beobachtet. Ich denke, dass er vielleicht
für kurze Zeit auf fast unheimliche Art eines von ihnen geworden ist.
Wie immer es geschehen sein mag, wenn ich ein Werk von Fritz Hug betrachte,
fühle ich nicht, dass der Künstler auf meiner Seite der Leinwand
ein Bild gestaltet hat, mein Auge zu führen. Hug stand nicht draussen
und schaute hinein; er war drinnen und schaute hinaus".
(Jan Sharkey Thomas ist eine bekannte kanadische
Tiermalerin.)
(aus dem Buch "Fritz Hug Animal Paintings")
Jan Sharkey Thomas, Ganges, British Columbia,
Canada, June 1990
"The first time I saw a drawing by Fritz Hug
I knew I was looking at something extraordinary. It was a lion, and it
was at once all lions and the very essence of that particular lion. It
was a lion's lion.
Probably every artist who works from life
has felt at one time or another the sense of some divine hand at work.
A sketch that somehow seems to draw itself and magically pick up more truth
than the artist is conscious of seeing. I think it is most likely to happen
when we are in great haste before the subject changes its position or vanishes
entirely. There isn’t time to consult the intellect; the hand simply performs
while the eye holds on. When the moment is gone, lo and behold the lines
and smudges have formed something that we are not entirely sure we knew
how to do.
For me everything that Hug produced has that
magic. Whether it’s a lion or a grasshopper, a mouse, a crow or an orang-utan,
the work has the peculiar quality of being something that happened to him
rather than something that he contrived to make. In order to manage this
all the time, I think he must have experienced a subject in a way unlike
the rest of us who are labouring over the making of pictures and thinking
like people. I don’t believe that Hug perceived an animal the way a man
observes a separate species different from himself. I think that perhaps
for the time, in some uncanny way he became one of them. However it happened,
when I look at the work of Fritz Hug, I do not feel that the artist was
on my side of the canvas deliberately designing an image, manipulating
my eye. Hug was never on the outside looking in; he was on the inside looking
out."
(Jan Sharkey Thomas is a widely acclaimed
Canadian wildlife artist.)